Una invitación a experimentar, escuchar, comunicar y apoyar.
¿escuchar para comunicar?
¿comunicar para apoyar?
¿apoyar para escuchar?
Primer taller del ciclo: “El Arte de Vivir” Curso 2025
Taller de Terapia Grupal intensivo de Terapia Gestalt y Arteterapia
Si quieres conocer y experimentar las claves de la Terapia Gestalt.
Compartir el entorno protegido de cuidado, respeto y libertad del Grupo Terapéutico.
“Encontrarte con Arte” es tomarte la oportunidad de vivir de forma diferente en tu realidad cotidiana.
DESTINADO: Personas adultas que quieran
conocerse a sí mismas a través del enfoque integrador de la Terapia Gestalt y
la Arteterapia.
CONTENIDOS: Dinámicas y propuestas de Teatro,
Danza Contact, Terapia Gestalt como elementos para profundizar en el proceso de
autoconocimiento.
Programa completo aquí: DETALLE PROGRAMA
Y traigo un racimo de nuevos espectáculos de cuentos y canciones...
1.- “CUENTOS ATIGRADOS (TRES TIGRES COLOR TIGRE)”
Animales atigrados que traban la lengua, trabalenguas que juegan con las palabras y cuentos que acarician el corazón. Todo para invitarnos a sentir la fuerza y ternura de los tigres hasta maullar con canciones tontas atigradas. ¡Prepárense a ronronear!.
2.- “Có, Có, Có, CUENTA LA GALLINA” (CUENTOS DEFAMILIAS ANIMALES)
Bajo las alas de mamá gallina escuchamos y nos acurrucamos con canciones tontas y cuentos que nos sobrecogen y nos hacen querer volar, crecer y aprender. Así el desafío de la familia es reconocernos con las emociones, las sorpresas y los juegos de vivir en co co compañía.
3.- “CUENTOS CLÁSICOS COMO NUNCA TE LOS HABÍAN CONTADO”
Este espectáculo de cuentos revisa y adereza las historias de personajes clásicos para seguir descubriendo el gran valor que siguen teniendo. Contando también con canciones tontas del "tontoautor". El ritmo, el humor y la ternura están garantizados.
Este año 2025, esperamos poder terminar con la edición de "Cancionlelo" con las ilustraciones de María Mutante, será nuestro segundo libro disco de canciones tontas. Así se sumara al primero: “Canciones Tontas y Cuentos para un momento” .
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STEVE PAXTON
Contando los inicios, haciendo un poco de la historia…
Podríamos preguntarnos ¿qué es la danza Contact?
El Contact es una forma de danza basada en la improvisación colectiva a través del contacto corporal. Es una técnica, una gramática de movimientos, una pedagogía, una forma de crecimiento personal y conciencia corporal, y hasta un modo de vivir, una filosofía de vida.
En sus orígenes el Contact se concibió como una improvisación libre en movimiento en la cual dos personas interactúan con sus cuerpos manteniendo entre ellas un punto físico/móvil de contacto, en un juego con la gravedad, la comunicación senso perceptiva y la relación a través del tacto.
Como técnica de movimiento se caracteriza por su posibilidad de elegir y crear a cada momento las interacciones y las respuestas corporales con los otros, en función de la escucha y capacidades físicas y motrices propias.
Algunos de sus movimientos básicos son: desplazamientos, rodamientos, manipulaciones de contacto, mover y ser movido,
caídas, apoyos, relaciones inhabituales de la gravedad, cambios de orientación
en el espacio, movimiento fluido y circular, tacto siempre presente…
El nacimiento del Contact lo
debemos a Steve Paxton (1939 – 2024), su coreografía "Magnesium"en 1972 marca
el inicio, aunque él no se considera el inventor del Contact, sino sólo quién
puso el nombre y la forma básica para su desarrollo. Se gesta en los años
60/70, en el contexto del nacimiento del arte de vanguardia y del movimiento Hippie
de San Francisco, dentro de las
corrientes transformadoras que buscaban nuevas experiencias del cuerpo
liberadas de los límites convencionales impuestos por la sociedad de consumo: contacto, espontaneidad, desinhibición,
desarrollo de la intuición y de los instintos, vuelta a la naturaleza animal,
ruptura con la norma y con la uniformidad del baile clásico, exploración de experiencias
físicas y emocionales más allá de los límites sociales e intelectuales.
Las primeras personas “contacteras” tuvieron su origen en el ámbito de la danza moderna y se inspiraron en técnicas y principios de un amplio abanico de disciplinas corporales, muchas de ellas orientales, especialmente el Aikido, también el Tai Chi Chuan, y otras terapias corporales de contacto y danzas sociales, tribales y aplicaciones tomadas del estudio psicomotriz de bebes e infantes de temprana edad.
¿Estás disponible a conocer "El drama y la comedia de tus personajes”?
Si es afirmativa alguna de estas respuestas puedes averiguar más sobre nuestro:
ABRAZAR NUESTRA VULNERABILIDAD
ABRAZAR NUESTRA ESENCIA HUMANA
Zambullirte en ti misma, en ti mismo,
después del verano, sintiendo el calor, el frío, los encuentros, los
desencuentros, la prisa, la plasta, descansando o sin descansar, con sal en los
ojos, con agua, tocando algo que ya viene quemando de más, sintiendo que no sabes
cómo orientar, reconociendo que necesitas,
que necesitamos apoyo… y atreverte, lanzarte a pedir ayuda cuando el hervor
interno ya se hace insufrible, a la vuelta de este verano, que puede ser el
último… porque puede ser el último verano en que viví a medias, negando o
impostando quién realmente soy, tragando malestar y aparentando que todo está
bien, postergándome sin encontrar un sentido a todo lo demás, evitando mis penas,
anestesiándome paRa no sentir el dolor, ocultando mi sentir, temiendo el
rechazo, decepcionado, podrido con el mundo, ocultando un vacío que no quiero
abrazar… Sí, este verano puede ser una oportunidad para iniciar proceso
terapéutico.
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Estamos mucha gente acompañando este
movimiento de evolución humana, yo vuelvo a estar disponible después de este
último verano, a través de mi vivencia con este oficio, llamado, vocación tan
antigua y nueva de acompañarnos en el vivir en la Tierra.
Esta es mi invitación a Atreverte a Ser
en relación terapéutica:
ATREVERTE ES
IDENTIFICAR
ATREVERTE ES INTEGRAR
ATREVERTE ES ESTAR
y SER
Reunirse con un interés común, con una energía en acuerdo es juntarse para abrir la posibilidad de renovación del corazón, del flujo de afectos que nos recorren y que nos han atravesado hasta ese día.
Entender que cada grupo es una nueva oportunidad, para resignificar el "Ser en Grupo" del que vengo y en el que he crecido, es entender que vinimos de un grupo y necesitamos actualizar "Ser en Grupo".
Comparto aquí algo en relación a uno de los últimos grupos que que he tenido la fortuna de acompañar en un proceso. Una propuesta en relación a la literatura, el teatro y las artes para profesorado en activo. Desde la metodología que principia la experiencia desde lo participativo y lúdico. Con el objetivo claro de fomentar y dar libertad a la imaginación y a la creatividad. En el propio planteo de la actividad ya hablo con claridad del encuentro humano y la interacción personal, que siento como la base de todo grupo.
Como he comprobado este enfoque logra que las propuestas, eminentemente prácticas, salpicadas de alguna aclaración o encuadre teórico sean efectivamente motivadoras. Los materiales que facilitamos dan buena cuenta de ello y las devoluciones refieren cómo han utilizado tales "hallazgos" para llevarlos a su práctica docente y cómo de gozoso ha sido compartir algo que previamente experimentaron. Aquí afirmo algo que a veces se nos pasa por alto, "para poder compartir y entender algo en su profundidad primero has de experimentarlo en ti misma para compartir esa vivencia en primera persona".
Y dejo la entrada de hoy como recuerdo y valoración de la importancia del "Ser en Grupo", dejando también como muestra algunos de esos frutos que nos puede brindar la creatividad en círculo.
RESULTADOS DE LA DINÁMICA “CADÁVER
EXQUISITO”
Érase una vez un osito de gominola.
Que estaba en una discoteca
de un país olvidado.
Encontró una tortuga gigante
que estaba atrapada.
Y dijo: ¡Pero qué leches!
¡Tremendo botarate!
A ver qué hago yo ahora…
¡válgame!
Los habitantes del pueblo
decidieron que lo mejor que podían hacer para ayudar era organizar una colecta.
Y fueron felices y comieron
bocata de salchichón y narices.
Moraleja: “Nunca lo pienses demasiado porque
no te saldrá el pareado”.
2.-
Estaban debajo de una palmera, tumbados en una hamaca tomando un daiquiri pues
el cadáver era tan exquisito que no podía ser de otra manera…
Eran unos niños maleducados
pero graciosos.
Y les ocurrió que todo se
enderezó.
Les ayudo Paco y su sombrero.
Les puso tres pruebas que
tenían que pasar, pintarse el pelo de azul, decir tres veces treinta y tres y
mirar a la luna con el culo al aire.
Todo terminó bien pues se
fueron todos al pueblo de al lado, bailaron todas las canciones de la verbena y
después, se fueron a comer chocolate con churros.
Moraleja: "Si das tres saltos,
crecerás en un rato"
